
위키드 포 굿 줄거리
서쪽의 마녀(Wicked Witch of the West)로 오지 사람들에게 낙인 찍힌 채 숲 속에 은거하고 있는 엘파바. 그녀는 오지에 있는 동물들의 권리를 위해 싸우며, 마법사의 부당한 체제에 저항하며 살아가고 있습니다. 글린다는 착한 마녀(Glinda the Good)로서 마법사의 정권 하에서 대중에게 사랑을 받으며 권력의 얼굴 역할을 맡고, 마법사의 통치와 질서를 정당화하는 상징으로 존재합니다. 글린다는 피에로와 약혼하게 되며, 피에로의 직책은 마법사의 경비대장입니다. 한편, 엘파바의 여동생 넨사로즈는 먼치킨랜드의 통치자가 되는데, 통제적인 통치로 문제가 생기면서 엘파바가 이 문제에 개입하게 됩니다. 글린다는 엘파바에게 접근을 시도하고, 그녀의 진실을 알리려고 하지만, 둘의 갈등은 더 깊어집니다. 그러던 중 결정적인 사건이 발생하면서 엘파바가 대중의 추격을 받게 되고, 그녀는 '물로 인해 녹는다'는 오해를 이용해 자신의 죽음을 위장합니다. 글린다는 마법사에게 엘파바의 존재를 전하고, 중요한 정체의 비밀이 폭로되는데, 마법사가 엘파바의 아버지라는 사실입니다. 엘파바는 글린다에게 그녀에게 남긴 유산(모자, 유리병 등)을 전하고, '마녀의 신화'를 유지하라고 부탁합니다. 피에로는 엘파바의 죽음이 위장되었다는 것을 알고, 그녀를 구출하고 허수아비로 변해 그녀를 돕습니다. 엘파바와 피에로는 함께 탈출하고, 글린다는 그녀가 죽었다고 공식 발표합니다.
위키드 포 굿과 위키드의 비교
위키드 포 굿은 우정과 배신, 이상과 현실 사이의 갈등이 중심이 되는 이야기입니다. 엘파바와 글린다의 관계는 단순한 우정이 아니라 정체성과 정의, 희생을 둘러싸고 있으며 권력의 구조, 진실의 폭로, 희생과 변화 등을 통해 마녀와 오지 사회의 본질적 문제를 드러냅니다. 위키드에서는 주로 엘파바와 글린다의 대학 시절, 즉 쉬즈대학교에서의 만남과 갈등, 우정 형성에 초점을 맞추고 있습니다. 상대적으로 희망적이거나 빛나는 순간들이 많고, 캐릭터들 간의 유대감과 꿈, 이상에 대한 탐구가 중심이 되는 스토리였습니다. 위키드 포 굿에서는 Part 1에서의 선택이 실질적인 결과를 낳고, 그 여파가 등장인물 모두에게 미치게됩니다. 엘파바는 도망자 신세가 되고, 마법사, 모리빌같은 권력자들은 그녀를 적으로 몰면서 그녀의 이상과 저항이 본격화됩니다. 글린다과 엘파바는 점점 더 다른 길을 걷게 됩니다.
(1) 캐릭터 변화 비교
엘파바 (Elphaba)
Part 1에서 이상주의자, 소외된 학생, 자신의 정체성을 찾는 여정이 중심이 되었다면 Part 2에서는 반란가 또는 저항자로서의 면모가 강조되고, 그녀의 능력과 이상이 현실과 충돌합니다.
글린다 (Glinda)
Part 1에서 밝고 사교적인 학생, 엘파바와의 우정이 형성되는 모습이 중요했다면 Part 2에서는 권력 구조 안에서 역할을 수행하며, 그녀의 책임감, 인기, 이상이 더 복잡해집니다.
네사로즈(Nessarose) / 보크(Boq)
Part 2에서 네사로즈가 동쪽의 마녀(Wicked Witch of the East)로 변화하고, 보크도 중요한 전환점을 맞습니다. 특히 네사로즈의 장애와 마법이 결합된 장면이 영화만의 방식으로 재해석되었습니다.
피에로 (Fiyero)
Part 1에서 매력적이고 자유로운 청년 이미지로 등장했던 피에로는 Part 2에서는 그의 책임감, 사랑, 내부 갈등이 더 두드러지며, 엘파바와의 관계도 중요한 축으로 등장합니다.
(2) 음악 요소 비교
Part 1에는 뮤지컬의 상징적, 대표적인 곡들이 많이 포함되어 있었습니다. 또 캐릭터 중심의 노래와 대형 앙상블이 조화로운 모습이었습니다. Part 2에서는 새로운 오리지널 곡이 추가되었는데 엘파바, 글린다를 위한 곡이 각각 포함되었습니다. 일부 노래는 더 내성적이고 감정이 중심이 되며, 대규모 앙상블보다는 캐릭터의 내면에 집중하는 곡이 많습니다. 뮤지컬의 두 번째 막이 영화로 풀어질 때, 이야기의 무게와 정서를 반영하는 음악 구성이 강화되기도 했습니다.
(3) 연출 비교
Part 1에는 밝고 희망적인 색감이 어우러져 유쾌한 순간과 따뜻한 우정이 담긴 장면이 많았습니다. 교육적이고 이상적인 분위기, 환상적인 학교 생활, 마법적 요소도 조화로웠습니다. 그래서 관객들에게 '서막'같다는 느낌을 주었다는 평가가 많았습니다. Part 2는 조금 더 어두운 분위기 속에서 갈등과 희생이 강조되었습니다. 감독 Jon M. Chu도 성숙함과 뉘앙스를 많이 담았다고 언급하기도 했습니다. 단순한 우정 이야기보다는 변화와 책임, 권력의 문제로 확장되면서 사회적, 정치적 메시지가 강해졌으며 여전히 유머와 빛나는 순간은 존재하지만, 전반적인 스펙트럼이 넓어졌다는 평가입니다.
위키드 포 굿 총평_우정과 배신, 이상과 현실 사이
위키드 포 굿의 총평은 크게 네가지로 정리할 수 있습니다. 먼저 이야기의 확장입니다.위키드 포 굿은 단순한 속편이 아닙니다. 첫 번째 영화가 기초를 다지고 인물들을 소개하는 역할이었다면, 두 번째 영화는 그 선택의 결과와 책임, 권력과 이상 사이의 충돌을 집중적으로 탐구한다는 점에서 보다 심도 있는 후속작입니다. 두번째는 감정적 여정의 완성입니다. 엘파바와 글린다의 우정, 갈등, 화해와 같은 테마는 Part 1에서 시작된 여정을 Part 2에서 완성시켰습니다. 세번째는 현대적인 메시지입니다. 단순한 환상 이야기를 넘어, 권력의 문제, 소수자의 목소리 등과 같은 부분에 대해 현대 사회에서도 충분히 생각해볼 수 있는 주제를 담았습니다. 마지막으로 뮤지컬 영화화의 강점입니다. 두 편으로 나눈 구성이 원작 뮤지컬의 완전성을 잘 살렸으며, 관객에게 풍부한 음악적·감정적 경험을 제공함으로써 잊지 못할 기억을 선사합니다.